DERRIBAR

El último largometraje en llegar a mis manos ha sido S.W.A.T, una película policíaca de acción. Un veterano sargento del cuerpo de policía de los Ángeles debe crear un grupo de asalto con los mejores tiradores del mundo, para que entren en combate en las situaciones más peligrosas. El sargento Hondo (Samuel L. Jackson) presenta su lista de candidatos al puesto de capitán y este no admite a dos antiguos agentes que fueron expulsados de ese cuerpo especial los SWAT. El protagonista Jim Street (Colin Farrel) debe ser el líder del grupo junto con el sargento que también participa en las misiones. La misión mas importante es la de escoltar a un preso internacional Alex Montel hasta la prisión pero dos miembros traicionan a los demás por dinero y estos tienen que arreglárselas para recuperar la custodia del preso fugado. Se trata de una producción americana de alta calidad en la que los efectos especiales están muy logrados, los protagonistas coinciden en tener una personalidad pesada por lo que se dan ocasiones tensas que crean intriga. En cuanto al aspecto técnico tiene algún patinazo pero en general es una película buena con algunas escenas magnificas con helicópteros y cabe destacar el aterrizaje sobre un puente en el centro de Los Ángeles.

Por Vincent Vega.

FAVELAS

Esta película esta basada en hechos reales que sucedieron a partir de los años 60 en Ciudad de Dios, las favelas de Río de Janeiro. El narrador es el protagonista, Buscapé, un niño que nace en Ciudad de Dios y va creciendo hasta convertirse, por fortuna, en fotógrafo de un periódico local. Desde la óptica de una persona que intenta dejar un mundo de delincuencia, Buscapé narra como evoluciona el crimen organizado en la ciudad; conocido y amigo de los principales cabecillas de las bandas se ve más o menos involucrado en la vorágine de acontecimientos, que como siempre, no detallaré para que veáis la película. Estrenada en 2003 y dirigida por Fernando Meirelles y Katia Lundi, es, a mi juicio, la mejor película brasileña. Fantástica fotografía al servicio de un increíble guión. Marcadas influencias del cine americano de los 70, pero con un toque brasileño que le aporta a la película la credibilidad necesaria. La controvertida historia que sucedió en Ciudad de Dios es un claro ejemplo de cómo fue la situación en muchas de las ciudades brasileñas. Lo que comenzó siendo delincuencia juvenil se transforma en crimen organizado; y conforme pasan los años cada vez son más jóvenes sus protagonistas, hasta llegar a la situación de que haya bandas formadas por niños que apenas llegan a los 12 años. Una película que recomiendo como esencial. Una historia que te atrapa desde el principio y que te mantiene pegado al sofá. El hecho de que sea una historia real aporta más dramatismo y crudeza. No deja de ser una crítica a la situación actual, que tampoco es que haya cambiado drásticamente.

Por Señor Lobo.

GUERRAS

El Gueto de Varsovia fue el gueto judío más grande establecido por la Alemania Nazi en Polonia durante el Holocausto, en la Segunda Guerra Mundial. A lo largo de sus tres años de su existencia, el hambre, las enfermedades y las deportaciones a campos de concentración y de exterminio redujeron su población de un total estimado en 400.000 a 50.000 habitantes. En este gueto se desarrolló el levantamiento del Gueto de Varsovia, una de las primeras revueltas masivas contra la ocupación nazi en Europa. La palabra genocidio, exterminio o eliminación sistemática de un grupo social por motivo de raza, de etnia, de religión, de política o de nacionalidad. Palabra a la que amplio su concepto para añadir tambien la eliminación del arte o de la cultura de un país. La película de Roman Polansky, basada en esto, la destrucción y exterminio de la raza judía de la cuidad de Varsovia y centrada en Władysław Szpilman, protagonizada por Adrien Brody. Polanski como Szpilman, fue capaz de escapar del gueto y arreglárselas para continuar con vida en una Polonia asediada por los nazis y en la que todo aquel que portase brazaletes blancos con la estrella de David en azul estaba marcado por la muerte. Władysław Szpilman, fue un pianista polaco, compositor, memorista y superviviente judío del Holocausto durante la Segunda Guerra Mundial. Szpilman fue condecorado por el Gobierno de Polonia. Durante el conflicto, Władysław Szpilman fue trasladado al Gueto de Varsovia con toda su familia, donde continuó trabajando como pianista en un restaurante y más tarde como obrero. Ayudó a la resistencia del gueto proporcionando armamento escondido entre los alimentos. Evitó en numerosas ocasiones ser asesinado por los alemanes. Su familia fue trasladada en camiones de ganado al campo de concentración de Treblinka, mientras que él pudo evitarlo una y otra vez gracias a la ayuda de un amigo. Más tarde huyó del gueto para la parte aria de la ciudad, donde pasó dos años escondido, asistido por algunos amigos polacos. A pesar de las dificultades que la guerra lleva consigo, rehusó el dejar la música. Algunas de sus canciones las compuso entre las dificultades y la dureza de la vida en el gueto, en 1941, ya que necesitaba repertorio para tocar en el café “Sztuka”. Hacia el final de la guerra, fue descubierto por un oficial alemán, Wilm Hosenfeld, que le perdonó la vida y le ayudó a sobrevivir tras escuchar el Nocturno en un piano desafinado que había en su escondite. Esta historia, es la reproducción que hace Roman Polansky. Una película entretenida, bien construida, interesante y que muestra una dura realidad vivida durante el holocausto nazi. Película que me recuerda a un buen libro como es el diario de Ana Frank (el cual invito a leer), pese a que hay un diferencia, la niña muere en el campo de concentración de Bergen-Belsen a finales de febrero o principios de marzo de 1945. Película dura pero realista.

Por Jules Winnfield (IA)

TORTUGAS

Hablamos de una película de animación, creada por Kevin Monroe y Pixar. Estrenada este verano en nuestro país, con cuatro meses de retraso, pasó sin pena ni gloria por nuestras carteleras; eclipsada por otras producciones similares como Transformers o Shrek Tercero. Sin embargo a mi me a parecido una película entretenida a la vez que me hacia recordar las anteriores películas, series, cromos y demás merchandising. En esta versión, en cambio, en lugar de digitalizar la herencia, nos ofrecen una nueva historia al hilo de lo acontecido en las películas de los ochenta. Nos trasladamos a un futuro en el que las tortugas se han separado; Leonardo está en la selva, Donatello trabaja de telefonista y Rafael… bueno, se supone que no hace nada. Algo que eche en falta es algo mas de información y participación de Splinter, Michelangelo y Donatello, ya que se centran, casi todo el rato, en las diferencias entre Leonardo y Rafael, a la vez que se desarrolla la historia. La adaptación al píxel viene con un estilo más parecido al manga japonés que a los dibujos que veía de pequeño. Muestra de ello es la caricaturización de los humanos y un Splinter irreconocible, más cercano a un zorro que a una rata. Una vez dicho esto, en general, la película esta bien; la calidad esta bien, tampoco insuperable, a destacar la escena en la que Leonardo y Rafael pelean bajo la lluvia; las escenas de acción resultan creíbles y los malos, dentro de lo que cabe, también. En mi opinión es una película que resulta entretenida y que nos trae buenos recuerdos, pero no creo que sea muy recordada ni laureada. Por Señor Lobo (JA)

RECUERDOS

Película entretenida con un tema interesante, el paso del tiempo, que es un tema muy usado tanto en cine como en literatura. El director pone especial cuidado en el siempre delicado hilo argumental que provocan los viajes en el tiempo, consiguiendo de tal manera que las piezas encajen. Arranca con un argumento interesante más propio de una película de terror psicológico que de ciencia-ficción. Es una película bien construida e interesante. Película protagonizada por Evan Treborn, que esta basada en la perdida de la noción del tiempo. Desde momentos muy tempranos de su juventud momentos cruciales de su vida han sido olvidados en el agujero del olvido. Una infancia marcada por ciertos acontecimientos que no es capaz de recordar. Durante su infancia sus asistencias al psicólogo le animaron a escribir un diario con todos los detalles de su vida. En la universidad tras recopilar cajas y cajas llenas de diarios de su vida decide leer uno de los diarios y inexplicablemente regresa al pasado. Se da cuenta de que los diarios que guarda son unos vehículos para viajar al pasado. Sin embargo estos recuerdos le hacen sentir a Evan el responsable de la patética vida de sus amigos. Evan decide viajar al pasado (con su mente actual en el cuerpo del niño que era en la infancia) e intenta trastocar el pasado para crear una mejor vida para sus seres queridos. Cada vez que Evan trastoca el pasado transforma el presente. Por mucho intento que realiza Evan no consigue crear una realidad que permita a sus seres queridos vivir felices. El efecto mariposa a demás es un concepto que hace referencia a la idea de sensibilidad a las condiciones iniciales dentro del marco de la teoría del caos. El nombre del concepto proviene de un antiguo proverbio chino: “el aleteo de las alas de una mariposa se puede sentir al otro lado del mundo”.

por Jules Winnfield (IA)

HINCHADAS

Han aparecido últimamente en los medios de comunicación, numerosas noticias acerca de agresiones entre grupos extremistas que utilizan el fútbol como excusa para así poder cometer atrocidades de carácter xenófobo e irresponsable. En mi opinión la sociedad todavía no esta concienciada de hasta que punto estos altercados que se producen entre hinchadas de fútbol pueden llegar. La película ‘Hooligans’ trata de un estudiante estadounidense que viaja a Londres para visitar a su hermana. El cuñado de ella es un cabecilla de un grupo de hinchas de un equipo londinense y convence al estudiante de periodismo para que le acompañe al estadio un día de partido. El marido de la hermana era el antiguo cabecilla del mismo grupo pero estaba ‘jubilado’ y ni a el ni a la hermana le sienta bien que sus hermanos sigan en las hinchadas. Esta película relata la historia de un grupo de hooligans ingleses y como se desarrollan las horas previas y posteriores al partido dentro de estos grupos. Este film esta cargado de violencia y escenas con situaciones duras así como palizas y otras barbaridades. En mi opinión estas películas no hacen más que fomentar que este tipo de grupos proliferen y que la gente se interese por ellos.

por Vincent Vega (EA)